作品｜ ART WORKS – 马骏

科幻小说的续写｜ CONTINUATION OF SCIENCE FICTION NOVELS
作为感知与修辞的力｜THE PERCEPTION AND RHETORIC OF MECHANICS
平行的复调｜ PARALLEL POLYPHHONTY
身体测量｜PHYSICAL MEASUREMENT
未分化｜ UNDIFFERENTIATED
新自然2.0 ｜ NEW NATURE 2.0
像素机器｜ PIXEL MACHINE
临时建筑｜ TEMPORARY BUILDINGS
美术馆的无声辩护｜THE SILENT DEFENSE OF ART MUSEUM
语词、代码与翻译1.0 ｜ WORDS CODES AND TRANSLATION 1.0
太空、航天的考古研究｜ ARCHAEOLOGICAL RESEARCH ON SPACE AND AEROSPACE
事件如何发生｜ HOW THE EVENT OCCURRED
身体、触觉、数字皮肤病｜PHYSICAL TACTILE MATHEMATICAL SKIN DISEASES
闲散集/27 ｜ IDLE DIARY#27
语词、代码与翻译2.0 ｜WORDS CODES AND TRANSLATION 2.0
没有敌人的游戏｜A GAME WITHOUT ENEMIES
在光线中充斥的灿烂的符号｜BRILLIANT SYMBOLS FILLED WITH LIGHT
各自生长｜GROWING INDEPENDENTLY

数字影像

时长：1‘35’‘

2025

数字影像

时长：5‘36’‘

2025

科幻小说的续写｜ CONTINUATION OF SCIENCE FICTION NOVELS

动态装置

材料：铜板、铁板、led灯、石英砂

玻璃、亚克力、编程通电模块、木板

2024

《科幻小说的续写》这部作品里，我则是考察了从1973年到2014年出版的科幻小说中对于月亮描述作为蓝图，在这个过程中让我感到感兴趣的是想象的合理性是如何结合历史与假设从而形成了一种“使人信服”的状态。以及人们对于月球的想象是如何地理、空间、景观的想象再到物质、资源、领地等层面而转化的。
整个作品的构建，我借鉴了绘画的形式语言来去搭建一个橱窗般大小地的空间安，以科幻故事里插图的绘画作为参考，在整个过程里，我想更多的呈现一种感性的内容，或者说是阅读后的心里印象，构建一个对于月球的普遍景观，在整个作品里，我构建了一个空间，并且整个内容上我通过物质转化的方式来构建时间性。我想去建立一个缓慢而运动的过程，这个过程是经验和概念无法涵盖全部的一种中间地带。通过建立某种视觉专注从而对到文本对于月球的一种表述。

作为感知与修辞的力｜THE PERCEPTION AND RHETORIC OF MECHANICS

影像装置

材料：木板、钢管、显示屏、音响单元

尺寸：尺寸可变

2024

作品是针对一场UFC比赛的一次分析性的尝试。在整个的比赛过程里，多个摄像机、观众、聚光灯、广告、甚至是带有明显着装范式的裁判与运动员都构成了一种比赛的大前提，这种比赛的剧场化，将人物的任何动作或者是能够被揣测得到心内活动或眼神都构成了现代性比赛的一种模式。同时在对于选手的身高、体重甚至是国籍等作为个体差异的参数也是比赛公平机制的参考一项重要内容。比赛的模式已经成为一种成熟的体系、在比赛之外也能形成相关的话题内容。比赛则成为了竞争、审美、与赛事话题延伸的一套有机组织，这样的组合需要观众、运动员、以及比赛系统的共同合作。整个比赛的连贯与持续中，力承担了审美与唤起情绪的双重功能。
我将自己的身体作为参照，以头、肘、手以及身高作为基础的尺度，通过模仿攻击和防御模式的基础体态作为数据参考，以几何化的方式建立了观看空间，使得观看不再是一种直接的状态，在整个的视频处理的过程里，我选择了整场比赛中的最多次回放部分的前后场面，回放机制的出现可以说引入了一种评判视角，对于比赛结果或者是技术性击打的成功得到一种美学的、甚至是略带讽刺的放大。我将整个比赛拆散，同时也将视频进行放慢与抽帧的处理，使得回放的动作从审美转向分析、审视，同时当我再擦除对抗关系的时候，这种对于空间的击打与动作的状态似乎与被转译成了某种仪式，紧绷的肌肉，随时跃动的身体。

平行的复调｜ PARALLEL POLYPHHONTY

数码影像

时长：14‘39’

尺寸：尺寸可变

2024

身体测量｜PHYSICAL MEASUREMENT

行为记录

材料：身体、建筑、空间

尺寸：尺寸可变

2024

未分化｜ UNDIFFERENTIATED

混合媒体装置+影像

材料：计算机、铝、火山石、电子驱动元件、、亚克力、显示屏、氨基酸、葡萄糖、酵母、磁场发生器、核糖核酸、微生物、淀粉组织物、古生物化石等

尺寸：尺寸可变

2024

在作品《形成方法之前》中，我尝试去建立一个实验室空间，但并想过于强调实验室操作过程中带有前提的、有明确研究目的的某种严谨推理逻辑。而是将作品的重心放在了参与、以及环境构成的可能性层面我更加关心的事如何去制造某种模糊性，并以现实的方式去展示出来，这样的模糊性能够为思考提供敞开的空间，使得经验式的或者是概念式的理解从而得到一定的松解。能够使用更加民主的目光去看待图像里所呈现的内容。这也是我自己的反思与主张——体验与观察是诞生新思考与知识的起点。

总的来说，在这件创作中，我更多的将目光放在了对于跨学科这一概念的实践思考中。这样思考不同于如今的“跨学科”在艺术教学中所提出的庞大似乎略带抽象的概念，而是来自于与我的生活的具体感受、际遇有关。作为艺术学习者的我，与我身边不同专业的从业者、研究者的沟通过程中所面对的知识谱系的相异、以及日常聊天中的即兴判断等都似乎预示了跨学科似乎更多的是一种合作、一种带有前期预设的某种仪式化的组织形式，在这样众多的疑问中，我选择去观察我身边友人的实验室工作为处发点，他的实验方向是新材料的研发。总的来讲，他的工作逻辑可以被归结为：经验的吸收、原材料的组合，拼接、实验、测算、形成配比准则，移交到其他部门作为参考形成产业更新，并分析其材料的市场性推出模式等等，在这样的一套严谨而复杂体系中，实验部分的工作仅仅是参与材料生产的最初工作。同时，我也将目光放到了另外一位友人身上，他的工作则是材料纯化的实验，也就是通过一系列复杂的操作将自然物中的某些物质来进行提取和纯化的工作。在这里，实验参与者、物质、以及流通体系的混杂关系则使我感受打动生产模式是如何潜移默化的来塑造周围生活的现实，更多的应用于如今的生活空间、人造景观中，以及物质对于意识形态的塑造。这些实验，以及他们的工作，都是生产体系中的一个环节，需要依赖经验、专业知识、实验环境以及条件的设计，这些设计的、实验室状态出现的事物是如今生产模式的主流，无论是原材料，还是最终产品他们都构成了默认的契约关系。在整个实验的观察过程里，我更加感兴趣的是实验过程中所产生的废料，这些废料或是过程性的不同于实验的精准操作，它们被随意地丢弃在一起，混合、堆积，与实验室整体的严谨整洁的样貌形成了鲜明的对比。

技术的或者是规范的继续深入，对我来讲理解起来已经有些难度和隔阂，这也使得我将思路转移到另一种可能上，这些内容到达了解以及我原有的一些碎片性的想法，使我确定了作品得到主题：以实验室的形式来搭建一个临时性的空间，以合作的形式完成，将实验的。最终，我们三个人从材料选择、废料混合和实验结构模仿作为三个出发点，整个过程我们以游戏的，甚至是尽可能不涉及各自专业知识的方式来进行商讨。最终完成了整个临时实验的设计。根据他们所提供的材料，又我来进行后期的搭建。

作品构成最初的开始，选择了生物材料，猫、雷达仪器等，同时在逐渐确定内容的时候也游戏搬的加入了一些历史性元素，如我自己平时收集或偶然获得的古生物化石、飞机外壳残片、近代战争时期的子弹碎片等加入其中。在整个的我想在这种构成之间形成一些陌生和模糊的状态，或者说这种改造背后的目的就是在于形成一些超越经验与知识性的内容，我想去记录在这个空间，也就是我平时与猫都不是很熟悉的这个临时搭建的空间中会发生怎样的事情。我同相机去记录，尽可能的不带任何预设、或者是说我希望我像尤金·阿杰一样像是一台机器般地来记录整个过程，完成这个过程，临时空间拆除，作品结束。

拍摄结束之后，我也以摄影的角度来再度回顾这些图像，这些图像的记录带有很强的构成性与形式感，但在图像的过程里，为也在平衡各种事物之间的公平性。在每个镜头的链接中我也没有考虑蒙太奇与电影结构的一些影响，它仅是临时空间的一次记录。整个的作品里，也尽可能弱化作品的实体性，同时我也将搭建所用的材料作为一组装置呈现在展览空间之中。

整个作品的灵感是来自于科技馆、天津工业展会等活动的参与，展厅的整体状态则是宏大、视野开阔，无论是近处还是观览的余光都是被精心设计的并且是得到默认与许可的，这些展示的内容是实验室生产的延伸，展示搭配了聚光灯、舞台型、甚至是比较火热的数字化展示，它们承担着教育以及技术展示的功能，与我同在的年轻人、小朋友甚至是解说员在整个的浏览过程中，我更多的看到的是一种僵硬的、单一的神态与面孔。同样，穿过展厅的后台与临时储物间，这种空间的秩序性处理的单一性甚至是略带暴力的状态，则引发了我对于物质生产与景观秩序的一些思考。

新自然2.0 ｜ NEW NATURE 2.0

混合媒体装置

材料：计算机、铝、植物、电子驱动元件、声音单元、亚克力、显示屏

尺寸：尺寸可变

2022

一种人工意识渗透到日常生活中，清晰的，秩序的，或是粘稠的，隐蔽的……作品的缘起是由于城市设计中，绿化景观的不合理设计而导致的植物枯萎而来，由此探讨了人们普遍的社会认知带来的行为、机器计算与自然逻辑之间的混合联系。通过技术性的方式赋予植物权力，作品呈现一个对于外在自然秩序重新分配的尝试，在“自然”模式中通过计算机与环境的层及的动态调整，赋予植物更多的可能性，构建与自然平等对话的一种状态，人造的，数据的，非层级的环境空间。

An artificial consciousness permeates into daily life, clear, orderly, or sticky, hidden The origin of the work is due to the unreasonable design of green landscapes in urban design, which leads to the withering of plants. This explores the mixed relationship between behavior, machine computing, and natural logic brought about by people’s common social cognition.By empowering plants through technical means, the work presents an attempt to redistribute the external natural order. In the “natural” mode, plants are given more possibilities through dynamic adjustments of computer and environmental layers, constructing a state of equal dialogue with nature, artificial, data, and non hierarchical environmental space.

像素机器｜ PIXEL MACHINE

新媒体装置

材料：亚克力、 LED灯、电子元件、显示器、音箱单元、PVC塑料

尺寸：尺寸可变

2020

科技产品在资本的推动下进入到社会生活中，数字的，游戏的，虚拟的等科技带来的各种生活逻辑的转变，我所关注的是资本视角如何浸入到数字空间之中。人在数字化空间形成的副本如何资本化、松散化、以及娱乐化的过程，在这样的环境中，数据对于人的视觉逻辑以及认识模式的改造与影响变化也塑造了当代情感的复杂逻辑。我从虚拟现实、游戏制造、图像制造和科技制造中做出一番考察，从社会结构中，审视口数据对于人自身的改造以及精神上的影响。

Driven by capital, technological products have entered social life. The various changes in life logic brought about by technologies such as digital, gaming, and virtual, what I am concerned about is how the perspective of capital can immerse itself in the digital space. The process of capitalizing, loosening, and entertaining the replicas formed by humans in digital space, in such an environment, the transformation and impact of data on human visual logic and cognitive patterns also shape the complex logic of contemporary emotions. I have conducted an investigation from virtual reality, game manufacturing, image manufacturing, and technology manufacturing, examining the impact of oral data on human self transformation and spiritual development from the perspective of social structure.

临时建筑｜ TEMPORARY BUILDINGS

数字影像

材料：计算机、数据编程、显示屏

尺寸：尺寸可变

2020

作品更多的关注日常生活的非刻意的、偶然的观看作为图像作为基础，这些日常的、偶然的注视或观看与持续的生活共同交织，形成日常生活的连续，通过图像的数据化、计算机的学习与编译，从而形成一系列对于这些偶然凝视的编排形成影像，这样的连续似乎与我们日常生后理解的模式形成了一些不同，或者是通过影像人们似乎与日常的理解形成了某种认知上的博弈。